跳转至

📖 第四章 结构与类型

所属部分:PART II 故事诸要素 (The Elements of Story) 核心命题类型必须精通而非回避——观众是类型专家,作家必须是更高级的专家


📑 章节导航


🎬 电影类型的演变史

类型分类的各种尝试

提出者 分类依据 类型数量 评价
亚里士多德 结尾价值负荷 + 故事设计相对性 4种(简单/复杂 × 悲剧/幸运剧) 简洁明快但过于基础
歌德 题材 7种 仍不够
席勒 争议说不清数量 模糊
波尔第(Polti) 情感/情境 36种"戏剧情景" 过于含糊无法使用
麦茨(Metz) 剪辑结构 8种"结构体" 试图将艺术转化为科学,必然崩溃
诺曼·弗里德曼 结构 + 价值 教育情节、赎罪情节、幻灭情节等 微妙且实用

关键洞察

观众早已成为类型专家。他们进入影院时带着从一生观影经验中学来的整套复杂心理预期。

作家的双重挑战

致命挑战

作家面临双重任务:

  1. 满足观众的预期 → 否则令其迷惑失望
  2. 将预期引向新鲜时刻 → 否则令其厌倦

这一双管齐下的把戏若不具备超过观众的类型知识是绝对耍不好的。


📋 25种银幕剧作类型系统

基础类型(1–11)

# 类型 定义 代表作
1 爱情故事 以浪漫爱情为核心 次类型:哥们救赎(《穷街陋巷》《激情之鱼》)
2 恐怖片 恐惧体验 离奇恐怖 / 超自然恐怖 / 超级离奇恐怖(《闪灵》)
3 现代史诗 个人对抗国家 《斯巴达克斯》《1984》
4 西部片 美国神话的特定表达 详见韦尔·莱特《六支枪和社会》
5 战争类型 具体描写战斗本身 拥战 / 反战
6 成熟情节/成长故事 从天真到成熟的转变 《伴我同行》《小鹿斑比》
7 救赎情节 内心从坏到好的道德变化 《江湖浪子》《辛德勒的名单》
8 惩罚情节 好人变坏并受惩罚 《贪婪》《华尔街》
9 考验情节 保持坚强意志抵御诱惑 《老人与海》《阿甘正传》
10 教育情节 人生观/自我观的深刻变化(负面→正面) 《哈洛与慕德》《这个杀手将有难》
11 幻灭情节 世界观由正面到负面的深刻变化 《了不起的盖茨比》《麦克白》

超大类型(12–15)

# 类型 特征 次类型举例
12 喜剧 庞大复杂,次类型数不胜数 恶搞 / 讽刺 / 情景 / 浪漫 / 荒诞 / 闹剧 / 黑色
13 犯罪 根据视点人物分类 神秘谋杀 / 罪行 / 侦探 / 黑帮 / 惊悚 / 法庭 / 报纸 / 谍战 / 监狱 / 黑色电影
14 社会剧 指出社会问题并展示疗救方法 家庭剧 / 女性电影 / 政治剧 / 生态剧 / 医药剧 / 精神分析剧
15 动作/探险 火爆动作和探险行为 高端探险 / 灾难生存电影

背景驱动型超大类型(16–19)

# 类型 核心原则 关键要求
16 历史剧 唯古为今用者方能开启 时代置换——利用过去作为镜子观照现在
17 传记 绝不能成为简单的编年史 把事实当小说来演绎,找出生活意义
18 纪实剧 集中于最近事件 需要文献价值
19 嘲讽纪录片 假装根植于现实但纯属虚构 嘲讽伪善的社会体制

表现形式驱动型超大类型(20–25)

# 类型 说明 可容纳的其他类型
20 音乐片 歌舞演绎故事的舞台 爱情/黑色/社会/惩罚/传记……一切皆可音乐化
21 科学幻想 假想未来的世界 史诗/动作/幻灭/教育……
22 体育类型 人物变化的熔炉 成长/赎罪/教育/惩罚/考验/幻灭/社会……
23 幻想 曲解自然和超自然法则 爱情/政治寓言/社会/成长……
24 动画 万物皆可变形 卡通闹剧/高端探险/成熟情节……
25 艺术电影 已成为传统类型 最小主义 / 反结构(两个次类型)

重要提醒

  • 类型之间相互影响、相互融合
  • 类型并非静止死板,而是不断演进且相当灵活
  • 没有人在真空中写作——脱离类型而写作的先锋派观念是天真的

🔗 结构和类型的关系

类型即约定

类型的本质

类型是一套叙事约定,是创作者与观众之间的隐性契约

维度 说明
约定内容 题材、背景、角色、事件模式、价值走向
观众期待 特定类型触发特定的心理预期
作家任务 在满足预期与打破预期之间找到平衡

类型与故事三角的交叉

类型倾向 大情节 小情节 反情节
好莱坞主流 ✅ 主导
欧洲艺术片 ✅ 常见
实验/先锋 ✅ 主导
类型本身 可采用任一形式 同上 同上

🎯 精通类型的方法

作家家庭作业

精通步骤

  1. 确定你的类型 —— 明确你写的是什么类型
  2. 研究其指导性作品 —— 观摩该类型的经典和当代代表作
  3. 拆解其常规 —— 识别该类型的场景、人物、价值模式
  4. 尊重其创新 —— 了解前人如何突破和创新

类型研究的具体方法

方法 操作 目标
影片清单 列出该类型的50+部代表作品 建立类型认知库
反复观看 重点分析3-5部经典 深入理解类型语法
场景分析 逐场拆解事件和价值转折 掌握类型节拍
跨文化比较 看同一类型在不同文化的表现 发现创新空间

⚖️ 创作限制

类型的限制即自由

反直觉真理

类型常规不是枷锁而是跳板。在已知约束内创新比在无限可能中创造更容易产生杰作。

态度 结果
抗拒/忽视类型 作品模糊不清,观众困惑
奴性地遵循类型 陈词滥调,观众厌倦
精通后创造性运用 既满足预期又带来惊喜 ✅

🔀 混合类型

混合的原则

有效混合的条件

  1. 首先精通单一类型 —— 不懂规则就无法有效打破
  2. 寻找有机联系 —— 混合必须有内在逻辑
  3. 保持主导类型清晰 —— 观众需要知道他们在看什么

经典混合案例

影片 主类型 次类型 效果
《日落大道》 音乐片 + 黑色电影 歌舞与黑色氛围的独特融合
《西区故事》 音乐片 + 社会剧 用歌舞表现社会冲突
《飞向太空》 科幻 + 幻灭情节 用科幻外壳包裹内心冲突
《狮子王》 动画 + 成长情节 + 哈姆雷特式复仇 多层次类型叠加

🔄 再造类型

再造 vs 重复 vs 反叛

行为 态度 结果
重复类型常规 模仿 陈词滥调 ❌
反叛类型 为不同而不同 空洞怪异 ❌
再造类型 精通后重新发明 原始模型 ✅

再造案例

《危险关系》(克里斯托弗·汉普顿):将爱/恨故事设置于18世纪法国贵族背景——表面古旧,实则投射现代两性政治行为模式。观众几分钟内便对腐败贵族产生一见如故的亲切感。


💡 持之以恒的天赋

类型创新的源泉

麦基的忠告

类型及其常规不只是"商业片"作家关心的事。没有人能在真空中写作。

  • 经过几千年故事讲述,没有一个故事完全与众不同
  • 艺术电影已成为一个传统类型(最小主义 / 反结构)
  • 真正的创新来自对传统的深刻理解,而非对传统的无知

💡 本章速记卡片

核心概念 一句话总结
类型的本质 创作者与观众之间的叙事约定/隐性契约
观众即专家 观众带着复杂的心理预期进入影院
作家双重挑战 满足预期 + 引向新鲜(需超过观众的类型知识)
历史剧核心原则 唯古为今用者方能开启(时代置换)
传记核心原则 把事实当小说来演绎,找出生活意义
艺术电影的真相 已成为传统类型(最小主义/反结构)
精通路径 确定→研究→拆解→尊重→创新
再造类型 精通后重新发明,非模仿亦非盲目反叛

25种类型速查表

基础类型:爱情/恐怖/史诗/西部/战争/成长/救赎/惩罚/考验/教育/幻灭
超大类型:喜剧/犯罪/社会/动作探险
背景型:历史/传记/纪实/嘲讽纪录片
形式型:音乐/科幻/体育/幻想/动画/艺术电影

🔗 关键引文索引

"观众却早已成为类型专家。" —— 罗伯特·麦基

"历史是取之不尽的故事源泉……但这个历史的宝库却贴着这样的封条:唯古为今用者方能开启。" —— 罗伯特·麦基

"脱离类型而写作的先锋派观念是很天真的。没有人在真空中写作。" —— 罗伯特·麦基


📚 与其他章节的关系

关联章节 关系
CH02 结构图谱 类型在不同故事形式(大/小/反情节)中的表现
CH03 结构与背景 类型作为背景约定的一部分
CH05 结构与人物 类型人物的塑造规范
CH06 结构与意义 类型承载的价值观念体系